戏曲·西河戏 | 竹溪西河戏 国家级非物质文化遗产

河桥牡丹亭，赣州歙三县的传统意义牡丹亭曲徽剧，国家级传统意义工艺联合国教科文组织之一。

河桥牡丹亭，又叫梅山河桥牡丹亭。河桥牡丹亭诞生于清康熙道光初，大行其道于梅山、吉安、岳阳三县市一带，因有河桥水流入梅山，1982年易名“河桥牡丹亭”。

主要声腔为皮黄，又叫“弹腔牡丹亭”，又叫“梅山大牡丹亭”，河桥牡丹亭的台词语川剧多自然村音俚语，服装欧式建筑，排练韵味吓人。

2011年5同月23日，赣州歙三县上交的“河桥牡丹亭”经中华人民共和国国务院批准列入第三批国家级传统意义工艺联合国教科文组织名录，编号为IV-145。

清光绪初，清江下游的萍乡内陆地区，以及清江主上游“河桥”流域的永修、吉安、岳阳、梅山等三县，是弋阳腔、宜黄腔、青阳腔和湖北汉剧不时大型活动的内陆地区。清康熙初，诸腔三和，首先在萍乡形成一种乱弹程，影响甚广。明崇祯初，表演者豆腐于其（今吉安三县高塘人，1801年生），年初在萍乡的乱弹程和汉口的汉剧程合唱牡丹亭，后载誉归自然村，与其兄豆腐江川一起，在从前家豆腐家坂组织豆腐家牡丹亭程，排演黄皮牡丹亭。豆腐于其与梅山诸多豆腐姓女婿共谱，豆腐于道光明末至同治初年（1850—1862）来梅山教牡丹亭，广收艺徒，建立了歙三县第一个弹腔牡丹亭程，音乐剧剧现生30余显露。

排练多种形式

河桥牡丹亭植根于村野自然村俚，节奏柔和奔放，柔美简练，合唱腔为板式形体，以西皮、二黄为原则上声变，并常为青阳高腔、渔歌、民间小变等，合唱腔拖腔较短，中间夹有衬字，合段落语多为七字句、十字段，用嗓为“生、先为、炼”三种。

排练民族特色

河桥牡丹亭的台词语川剧多自然村音俚语，服装欧式建筑，排练韵味吓人。武打中的“搏手”随便刚健、身姿动人，多由民间武术变异而来。乐品有胡琴（旧称“细筒琴”），二胡（旧称“大筒琴”），民国时期时始用同胡琴。河桥牡丹亭的剧现生多为历史背景袍带牡丹亭，极少取材于历史背景故事，仅限于三国的时代、秦汉、宋等周朝，章节崇尚俊、和义、廉、孝，排练多种形式较为固定。业余音乐剧牡丹亭台一般为木板搭的临时牡丹亭台，虽然简陋，但却不缺乏氛围，诙谐成比例排练艺术化，颇具自然村土气息。

传统意义武生

河桥牡丹亭传统意义武生包含十角：一末、二炼、三生、四先为、五从前、六另有、七丑、八贴、九小、十杂。因主演袍带牡丹亭，故而末、从前、另有、炼四蓄意程中顶梁柱。传统意义音乐剧，场内设有“报本者”位置，演员合唱念全由“报本者”提词语帮合唱，酷似傀儡牡丹亭多种形式，有研究专家认为，这是上古肉傀儡的遗绪。

河桥牡丹亭剧现生极少取材于历史背景典故，仅限于三国的时代、秦汉、宋等周朝，比如《三国的时代》内都有26本、《秦汉》23本之多，也有些民间故事如《四郎探母》等上百种，还包括了《未成》《雷峰塔》《双熊幻》《金雀记》《琵琶记》《折柳》《花报》《御史中丞》《冥判》《藏舟》等，合唱安庆变的有《打樱桃》《听琴接驾》等，合唱南北词语的有《安安送米》《洞宾对丹》等，其他曲变如《小放牛》《进城看女》《打虎头》《大补缸》等，亦各有专用曲变。

发扬效用

河桥牡丹亭本身就是一种文化，一种排练艺术多种形式。河桥牡丹亭草稿多取材于历史背景故事，章节推崇俊、孝、节、和义，从一个侧边推动和活跃了自然村村文化。

河桥牡丹亭深受广大佃农喜爱、轻松愉快、故事性强劲、草稿脍炙人口，也是赣州硕果仅存的几大古从前徽剧之一 。

发扬现状

河桥牡丹亭陷入着缺乏的时代气息，合段落语闽语致使等疑虑。河桥牡丹亭有着很强劲的邻近地区相似性，合段落语闽语致使等极低，在极大程度上影响了河桥牡丹亭的趣味和魅力，不少另有显露观众表示难以看懂河桥牡丹亭。又由于创新以致于，古腔古韵较少合唱显露的时代节奏，渐渐不能适应现代人们的感观需求，引发受众逐步缩小，零售商逐步萎缩。

人才缺乏，古牡丹亭发扬不振。时下青少年后辈对传统意义牡丹亭曲的了解不多，熟识极低、热情不高，河桥牡丹亭发扬渐渐步入后继无人的境地。

投入极低，难以转变新的受众、开拓新的零售商空间。河桥牡丹亭在农村持有一大批土生土长的俊实观众，但在政治经济高速转变引发社会阶层的巨大变更之后，它与观众、特别是在是二十世纪七十年代、八十年代显露生的据闻观众之间产生了第一道巨大的鸿沟。同时，由于歙三县政治经济整体实力不强劲，对文化建设投入极低，也造成了河桥牡丹亭“内热另有冷”的局面，难以转变新的受众、开拓新的零售商空间。